《山林之歌》是中国第一代小提琴音乐作曲家与演奏家马思聪于1953~1954年创作的。作品以云南山区民歌为素材,溶入了作者对所经历山林生活的深刻体验和种种感受。这部交响组曲为标题性音乐,有5个乐章。
我只会认为那笑是灵魂深处所迸发出来的,却是如此美丽地映在他瘦瘦的脸上。夜深了,别希望大山中会有多少宁静,虫鸣蛙叫,到处都是,是因为什么?我伏在窗口睡着了。那是什么样的地方?是一个与世隔绝的地方,世人听不到他的声音。
它是一种天然、纯粹的力量,回应了我们自身内心的渴望。如何去回应大山深处的呼唤 回应大山深处的呼唤,并不是要求我们大家都亲身去山林中探险。它更多地是一种精神上的共鸣,是一种重新寻找自己的过程。我们可以透过自己所做的一切,体察大山深处的呼唤,贯彻其中的意义。
月17日晚,我和孩子一同观看了《飘扬的红领巾(四)——大山深处的呼唤》。这期节目讲述了广西百色田东县作登瑶族乡陇穷村留守儿童张玉玲的故事。张玉玲的山村深藏于大山之中,青壮年为了改变贫困现状,常年在外务工,村里留下的是年迈的老人和孩子。
从高兴到害怕再到惊喜,使浙江小学的同学们经历了人生的悲喜,玉树的同学们也因千里之外的那份关爱而温暖着。大山深处的那份呼唤,远在他乡的父母可曾听见。留守儿童并不孤单,他们把对父母的思念转换成了一份爱心奉献给了社会。
为了完美演绎这首歌,游洋特意走访了当年的战场,深入理解战士的情感,她的歌声被赞誉为“金子般的声音”。从1993年开始,游洋多次参加湖南省和陕西省的大型演出,她的演出足迹遍布军委和二炮首长的大型晚会,深受好评。
1、中国交响组曲中的一部杰作,马思聪在1953年至1954年间创作的《山林之歌》以其独特的魅力吸引着听众。这部作品灵感源于云南山区的民歌,融入了作者对山林生活的深刻体验和丰富情感,是典型的标题性音乐,由五个乐章构成,每个章节都生动描绘了不同的山林景象。
2、第一乐章“山林的呼唤”为行板,单三部曲式,第一部分主题为双簧管演奏的抒情性旋律,描写幽静的山林自然奇景 ;中部开始,由低音弦乐、圆号和小提琴从不同的音乐形象侧面描写山鬼的出现。第二乐章“过山”为快板,行进式的诙谐曲,轻快活泼的节奏和色彩丰富多变的配器,描绘山民们在山间小路行进的景象。
3、他的足迹遍布黑龙江、浙江、安徽、河西走廊、天山南北,对祖国的山河和劳动人民改造大自然的场景有着深刻的理解。凭借坚韧的品格和卓越的才华,杜鸿年创作了如《春的喧闹》、《车场》、《高梁》、《山林之歌》、《山麓归牧》等一百余幅富有个性的版画作品,多次在国内外展览中亮相,并被广泛收藏。
我一直是个爱做梦的孩子,我就在那儿制造着,酝酿着,堆积着我最初的、童稚的梦。长长久久地听着那山的倾诉,山的声籁,和山的呼唤。这座童年时期影响着我的山,始终活在我的心中。他带着一股烧灼般的力量压迫着我。一座山!我总觉得自己要攀一座山。而我也总觉得自己在攀一座山。
梯子的旅程并未止步,它继续奔跑,穿越岩石间,寻找那可能存在的兀鹰之卵,以及远方的水晶屋檐。这是梯子对未知世界的向往,也是对美好未来的期待。每一滴汗水,都在飞翔的阴影中落下,记录着梯子的坚韧与毅力。最后,一捆捆柴禾如同山的呼唤,与梯子一同奔跑,它们是生活的物资,也是大地的馈赠。