管风琴音乐,管风琴优秀曲目

17世纪末18世纪初管风琴音乐在哪个国家进入鼎盛时期

德国。17世纪末18世纪初，管风琴音乐在德国进入了鼎盛时期，成为了宗教音乐的代表。管风琴在德国的发展得到了广泛的重视和推广，德国成为了管风琴音乐的中心。在这个时期，德国的教堂和宫廷中广泛使用管风琴，并且有许多杰出的管风琴作曲家和演奏家涌现出来。

管风琴优秀曲目

1、管风琴著名作品有《a小调前奏曲与赋格》、《g小调幻想曲与赋格》、《d小调托卡塔与赋格》、《降E大调三重奏鸣曲》、《G大调三重奏鸣曲BWV530》、《合唱变奏曲》、《降E大调前奏曲和赋格曲》、《C大调托卡塔、柔板和赋格曲》、《舒伯勒合唱曲》、《圣咏前奏曲合集》等。

2、文艺复兴后的欧洲，管风琴被尊称为“乐器之王”，J.S.巴赫更是其中的杰出代表，他的作品如《a小调前奏曲与赋格》、《G大调三重奏鸣曲》等，展现了管风琴音乐的深厚底蕴，他的许多作品还与小提琴、大提琴等其他乐器合作，形成了丰富的二重奏、三重奏和室内乐作品。

3、美国作曲家约翰·凯奇创作的《管风琴曲2：越慢越好》，以成为当今世界上最长、演奏速度最慢的曲目而闻名。从曲子的第一个音符开始演奏到演奏完最后一个音符，需要长达639年的时间。该曲在德国哈尔伯施塔特教堂内由管风琴演奏。

十七世纪末十八世纪初管风琴音乐在什么进入鼎盛时期

宗教音乐。在17世纪末18世纪初，管风琴进入了它的黄金时代，管风琴音乐也真正成了宗教音乐的代表，在西方音乐的历史上，宗教音乐最繁荣的时期也正是管风琴的鼎盛时期。

世纪管风琴音乐与制造业最发达的地方是德国，大部分著名的管风琴作曲家都集中在信仰路德教的德国中部和北部地区。 体裁：有三种——托卡塔，赋格曲和以众赞歌为基础的作品 以众赞歌为基础的音乐有四种：众赞歌赋格曲；众赞歌前奏曲； 众赞歌变奏曲；众赞歌幻想曲。

是巴洛克末期评论家们在评论此一时期的音乐时所首先使用的，而且一般含有贬意，指粗陋曲、奇异的、夸张的音乐。巴洛克之后古典主义时期的音乐家们趋于将音乐语言简化和规范化，在他们看来，巴洛克音乐过于夸饰而不够规范。因此巴洛克一词被评论家用来指十七世纪及十八世纪前期的艺术及音乐作品。

这是一张从图书馆借来的法国十七世纪管风琴音乐第二卷的CD，里面收录了当时法国学派的一些代表人物的作品，由NAXOS出品，录制于密歇根州GrandRapids市的圣马克大教堂。图书馆里的管风琴CD均由美国管风琴行会所赠，从16世纪到梅西安杜普雷都有。而我向来是看到早期的东西就稀里糊涂往家搬。初听是在春假，整个地区大雪。