京极堂系列世纪文景版的京极堂系列,由聂永真大师操刀,其封面以毛笔手书和细致作画,与作家京极夏彦的奇幻风格相得益彰。尽管其文字风格独特,如夏彦般饶舌,但封面的精致设计无疑是视觉盛宴。
《夺宝奇兵》:这幅漫画风格的海报由理查德·阿瑟尔设计,充满了冒险、洋鬼子和浪漫的色彩。 《ET外星人》:约翰手迅·阿尔文设计的这张海报上孩子的手是他女儿的手。 《侏罗纪公园》:这张海报抓住了虚构恐龙主题公园的故事,展现了霸王龙和翼手龙。
一张极简而又引人注目的电影海报,完美地捕捉了人们在离家95万英里之外所感受到的孤立和孤独:山姆·洛克威尔(Sam Rockwell)看上去非常悲惨!它可爱、简单、非常生动,同时避免了常见的情绪化陈词滥调。
《请以你的名字呼唤我》02《寄生虫》03《邪不压正》04《四个春天》05《一直游到海水变蓝》06《水的记忆》07《一一》08《小偷家族》09《爱在黎明破晓前》10《热带雨》11《何以为家》12《燃烧女子的肖像》13《法兰西特派》14-100略 海报创作灵感,尽在不言中。你最喜爱哪一张?欢迎评论分享。
《楚门的世界》作为柏拉图洞穴的现代反映,提醒观众思考现实与虚幻的边界,以及虚构力量对人行为的影响。海报设计寓意观众在踏入电影节时,如同楚门一般,探索艺术家想要传达的真实。从《楚门的世界》海报到近十年戛纳电影节海报,每一张都蕴含深意,令人回味无穷。
我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受电影圈欢迎的Trajan字体。 剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。
《水形物语》设计 James Jean,这张海报以聚光点和深海的浪漫拥抱吸引人。E赞赏海报的光线之美以及拥抱的细节,R则从海报中看出电影的浪漫氛围。两者均强调了海报的视觉吸引力和故事暗示。
首先,Wallpaper*杂志与Thomas Heatherwick合作设计了20周年纪念版封面。封面采用拼图形式,暗示读者需要通过活动板条进行拼接,实现移动纸条的效果。这不仅让封面成为互动式体验,还展示了设计的机械原理。丹麦的AGI杂志则在封面中藏了一个别出心裁的徽章游戏。
有创意有想法的人:设计师,重点在于设计,所以如果想当一名设计师,最好你是一个有创意有想法的人,不仅可以把自己的想法创意付诸实践,还会有人为之创意买单,不仅是为他人工作,也是为自己工作,何乐而不为。
思维脑图也有许多称呼及其变异,例如思维导图、思维地形图、脑力激荡图、设计灵感开启图、定义地形图、树状图、树技图或逻辑思维地形图,许多太杂,可是她们的基本原理全是一样的,没必要去逐一科学研究。
设计面向的群体是哪些?他们都有什么共同点?”沿着这个思路进行设计,可以扩大设计成果。音乐 听音乐也同样有助于设计。不同风格的音乐可以激发你不同的情感。可以选择和项目风格类似的音乐, 让思想更沉浸于设计中。设计的韵律感、设计的节奏感在脑海中逐渐以视觉形象呈现,这就是音乐的功效。
首先要说的就是香蕉周边。很多人对香蕉的偏执已经到了令人难以接受的地步。除了一些桌椅要做成香蕉的形状,而且灯泡也要做成香蕉的形状。据说设计师的灵感是来自于一张老唱片,老唱片的封面上是有一个香蕉的,所以根据的香蕉的造型,他做出了很多奇思妙想。