时装画图片,插画技法作业-怎么做好插画
时装画图片,插画技法作业-怎么做好插画
需要工具：画笔、画纸。先简单地勾画一下上身。然后再画两边的衣袖和绸带，衣袖的袖口需要画得比较大而且需要飘逸。画完袖口之后，继续画衣服的下摆，衣服下摆同样也是需要画得飘逸。画完之后，就可以在衣服上面画一些花纹或者纹饰。接着就可以给花纹绸带等上色。
1、第三点：强烈的夸张性，插画需要对表达的对象、情绪、物体的最鲜明的特征予以强化，因此插画设计往往具有强烈的夸张表现手法。只有对最能表现性格、特征、属性的元素描绘得更加具备张力，才能强化视觉感染力。
2、科学的手绘插图训练方法：首先是素描，大量的素描练习，增强自己的肌肉记忆，锻炼观察能力；其次，漫画线稿把画线变成了手的本能，让手在大脑还没反应过来之前就已经画好了，这样线就过去了；最后是水彩练习，水彩可以锻炼我们的配色能力，增强色感，对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。
3、剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料，按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法，它可用作间接预视面料运用的整体效果。 在时装广告、时装潮流预测等形式中，常用此法。
4、插画的基本知识和技巧如下： 描线。选择适合的线稿，降低线稿图层不透明度，在该图层上方描摹线条；此方法仅适用于初次接触数位板及初学数码绘画的小伙伴，用于熟练软件操作、增强对数位板的使用熟练度，以及对线条的初步认知。 临摹。选择喜欢的线稿，进行临摹。
1、时装插画：那个有着500年历史的”时尚女魔头“ 时装插画已经存在了将近500年，自从有了衣服以后，就需要将设计衣服的思想或形象转化为时装插图。这种视觉形式起源于插画，绘画和油画，也被称为“时装素描”。
2、时至今日，时尚插画作品早已不再墨守成规，只要你愿意动笔，人人皆可创作出属于自己的插画作品。 GraceCoddington作品 先锋时尚插画 除了与时尚品牌跨界合作外，还有一些职业时尚插画师坚持着进行独立创作。他们在掌握插画基本技法的同时，将时尚插画的绘画形式进行延展、探究，揣摩出了自成一派的风格。
3、服装的时尚元素它可以是一种廓形也可以是一种搭配方式，甚至可以是一个配件，如玛·穆露比（MarMurube）1979年出生，非常年轻的时候就开始作画，是国际时尚界最著名的插画师之一，她的作品涵盖时尚杂志、广告、产品设计、包装与出版等各个领域，她的作品的特点是有很强的时尚元素，色彩鲜明，非常清新有朝气[2]。
绘制服装设计图的步骤如下： 绘制基础骨架线：首先，根据模特的比例，画出全身的骨架线，包括头、手、肩部、胸、腰、臀、腿等部位，确保比例准确。 勾勒服饰形状：在骨架线的基础上，根据设计理念，简单地勾勒出服装的整体外形。例如，想要设计星星图案的裤子，就先画出裤子的基本轮廓。
比例 在绘制服装款式图时，首先应关注服装外形及细节的比例关系。作者在绘画前应充分了解服装各部分的比例，因为不同服装比例各异。绘制时应先从整体到局部，确保外轮廓及主要部位间的比例准确。之后再细化局部与整体之间的比例，如有必要，可借助尺规工具。
要画好服装设计图，需要掌握以下几个步骤： 绘制骨架线：先画出服装模特的比例，即骨架线。根据模特的身高和比例，画出各个关节，包括头、手、肩、胸、腰、臀、腿等部位。 表示服饰形状：根据设计的服装样式，先在纸上简单勾勒出整体的外形。
描绘 描绘是将描图纸或半透明纸放在底稿上面，按照底稿进行描绘，这是学习服装图稿绘制的初级阶段。在这一阶段，可以熟悉图稿绘制的特点。描绘时，铅笔应保持适中的尖锐程度，均匀掌握线条的粗细，直线要画得直，圆弧线要画得圆顺，并注意运用透视原理。这是画好服装设计图的两个关键。
服装设计图通常包含效果图和平面结构图两部分。 效果图是设计中的核心，它需要展现出服装的风格、色彩、面料质感和人体比例。在绘制效果图时，应突出服装的特点，并可以使用水粉、水彩或素描等多种绘画材料。技巧在于灵活运用不同媒介的特点，以表现出多样化和质感丰富的效果。
服装设计手绘效果图的绘制是一个创意与技巧相结合的过程。 开始前，确保你有合适的设备和材料，包括自动铅笔、A4纸、橡皮、勾线笔以及彩铅或马克笔等。 首先，在一张A4纸上规划好构图，将人体比例和动态线准确地排版。确保人物的重心稳定，头身比例协调。
1、时装人体也被称为“草图”人体，是基本的时装体形，我们可以在画出人体的基础上设计服饰或绘制平面图，这也是时装插画的起点。 勾画时装人体草图 首先，必须要先熟悉比例的一些规则。 时装人体用“头长”来计量，每个头长代表1英寸。
2、这些高度详细的时装插图捕获了时装趋势的信息，并提供了一般的制衣指导。 高级服装定制也是这个阶段出现的（出现在1860年代），时装公司聘请了插画家，他们将与女装设计师直接合作，设计师将织物挂在现场模型上时，插画家则会勾勒出新设计的草图。他们还会在完成的系列中绘制每个设计的插图，然后可以将其发送给客户。
3、绘制时装人体的步骤 在纸上画一条垂直线，然后等分成10个区间。最顶端的线为0，最底端的线为10。每条线都代表着人体不同的部位。 头部：在0~1之间，画一个椭圆。下巴正好位于线条1上。 肩颈：在1~2之间画出脖子和肩膀。肩宽大约为5个头长（特殊款式的服饰可能不同）。
4、勾画时装人体草图首先，必须要先熟悉比例的一些规则。时装人体用“头长”来计量，每个头长代表1英寸。正常情况下时装人体基本是10头长的，但不代表9或11头长就完全不正确了，更多时候是需要根据绘制的服饰特点来决定。
