卡通插画线稿 怎么把动漫人物线稿画好(漫画线稿临摹素材)
卡通插画线稿 怎么把动漫人物线稿画好(漫画线稿临摹素材)
1、解决方法是先用简笔画法画出大致骨架，然后在骨架上画出人物裸图，最后添上衣物和描出线条。如果想要线稿更美观，可以添加阴影和网点纸。扫描到电脑进行处理是专业漫画家的做法，初学者还是以学习为主。
我们在制作动画片时常常需要先画出角色的线稿，然后对线稿进行着色，下面我们就来看看如何勾画漫画线稿的吧。
首先你要保证你有一张线稿，就是黑色线条+纯色/透明背景，清晰度足够高的那种。 然后新建一个图层，作为填色图层。 回到线稿图层，用魔棒功能选择需要填色的范围。 再回到填色图层，用画笔在虚线范围内填满颜色。 然后可以取消选择，锁定图层的不透明度，填色的范围就不会再变化了。 把锁定氛围内的色块慢慢进一步处理。
使用魔棒功能选择需要填色的区域，再用画笔填充颜色。可以取消选择并锁定图层的不透明度，以便进一步细化颜色。可以选择性合并图层，然后进行颜色的细化处理。也可以不选择区域，直接用画笔上色，或者直接在同一个图层上绘制。
使用色卡。可以自己制作色卡、也可以上网搜索现成的色卡。将你觉得好看或想要借鉴色彩搭配的图（摄影作品/插画作品/电影截图等皆可），拖进PS，通过执行“滤镜-像素化-马赛克”这一步骤，能够得到PS帮你归纳后的色块，再从马赛克中提取一些主要颜色，即可形成一组色卡。吸色。
1、首先，打开SAI软件。进入操作界面后，选择“新建”选项。设定相关参数，这里新建的是“A4”规格的画布。当然，大家也可以根据自己的实际需要，新建自己想要的画布规格。新建成功后，会出现下图所示的界面。我们可以看到，界面中出现一块A4规格的画布。选择“打开”选项，打开自己想要描线的素材图片。
2、板绘sai线稿练习要多注意观察事物 这一点很重要，板绘sai线稿绘画练习需要对外界事物仔细的观察，然后能够准确的绘画出来。理论与实践结合，使得板绘sai线稿绘画技巧会有较大的提升。板绘sai线稿练习中临摹很重要 板绘sai线稿练习在还是基础的时候，需要多向有经验的板绘sai线稿绘画大师学习。
3、临摹和描线描线是降低透明度在上面一层画，像描字帖临摹是放在旁边画多来几步草稿定稿 让自己对细节定好位置之后再进行临摹一步一步的定好位置画线一定要放松手腕，因为是用手腕的力量来画的。
准备好一张用于临摹的素材图片。图片可以任意选择，无任何格式和要求的限制，打开绘画软件。进入操作界面后，选择“新建”选项。设定相关参数，根据自己的实际需要，新建画布规格。选择“打开”选项，打开自己想要描线的素材图片。点击打开素材后，会在底部出现两个画布。
学习不仅仅是手的练习：要想真正领悟绘画，脑力和眼力同样重要。观察大神们的笔触动态，临摹学习，才能真正把握人物的灵魂。
绘画新手如何学习线稿 准备好一张用于临摹的素材图片。图片可以任意选择，无任何格式和要求的限制，打开绘画软件。进入操作界面后，选择“新建”选项。设定相关参数，根据自己的实际需要，新建画布规格。选择“打开”选项，打开自己想要描线的素材图片。点击打开素材后，会在底部出现两个画布。
在新建的图层上，用笔进行描线的练习。新手描线时，注意控制线条的用力，保证每一条线能够粗细均匀。同时尽量减少手的抖动，保证线条光滑流畅。最终，线稿完成后，多反思作者当初构图时的思路，不断总结交流，这样就能够使自己的绘画水平，不断提高。
尽管自学可能更具灵活性，但长远来看，系统学习更能提供完整的知识体系。从造型基础的透视、素描到设计基础，一步步扎实基础，才能创作出独具个性的作品。绘画是一条漫长的道路，但重要的是持之以恒，每天进步一点点。如果你对如何正确学习和安排时间感到迷茫，这里有详细的指导，帮助你走出自学的困境。
1、对线稿做好着色。 有了前期的线稿，整张插画就相当于搭好了框架，只有完成了后期着色，插画才算是真正完成。 _ 着色前后对比鲜明。 相比基础的线条，着色的难度会更高一些，一方面要考验画师对不同配色的理解程度，还要根据场景中光源位置，用渐变的色彩还原真实的光影，让整张插画看起来真实自然，无违和感。
2、怎么做好插画？第一点：具备叙事性，插画相对于“纯艺术”的最重要特征之一，就在于其某种讲故事的能力。即使是单独的一副插画同样会暗含着某种具体情境中故事发展的暗示性。没有叙事性的插画如同没有加盐的炒菜，淡而无味。
3、电脑可以在草稿基础上去掉杂点、粗线条成为线稿，直接在纸上勾画的完整轮廓也可以算线稿的~如果直接在电脑里作平面图，通常是先草稿再线稿，最后上色，当然有些粗犷一些的画是只需草稿不需要精确线稿的，比如水彩、山水等。
4、第三点：强烈的夸张性，插画需要对表达的对象、情绪、物体的最鲜明的特征予以强化，因此插画设计往往具有强烈的夸张表现手法。只有对最能表现性格、特征、属性的元素描绘得更加具备张力，才能强化视觉感染力。
